《华豫之门》作为东道主，联合其它八省卫视，为藏友了一份收藏版的饕餮大餐！郑州《华豫之门》在收藏中率先引入市场概念，华豫之门邀请活跃于国内外行和古玩市场、具有鉴定能力的业内人士担任市场观察员，评估藏品，解析市场风云，靠文化内涵赢得欣赏，而不是以价格为噱头吸引眼球。《华豫之门》没有讲座式的长篇大论，没有吸引眼球的猎奇，但在面对一件件积聚了一个时代精华的藏品时，在专家娓娓道来的点评中，观众透过文物看到历史，为祖国文化而自豪，为祖先的精湛技艺而赞叹。
盒呈蔗段式，通体雕朱漆花卉纹。盖面为一朵盛开的牡丹，间中两只含苞小牡丹，枝叶三片一组，舒卷肥肉，层迭次第，开合有度。用刀流畅，而有不失细节，花叶筋脉以刀精刻，细若，花肥叶茂之态得益于较厚的漆层。高濂《燕闲清赏笺》称明代果园厂作品“漆朱三十六遍为足”，此件漆面或可以比之。盒沿雕茶花、菊花、牡丹诸卉，刀法与盖面装饰相同。为典型的承宋元之制，即“藏锋清楚、隐起圆滑，纤细精致”（黄成《髹饰录》）。盒内及底部髹深赭色漆，为期佳作。当代一些以丑拙为美学追求的画家，只是为了变而变，在追求物象造型变化的中却忽略了人文内涵。当然在这些画家中，亦不乏有以绘画理念作画之人。他们不仅灵活运用了绘画的形式、绘画技法，还以绘画的追求和创作宗旨为作画之目的。他们当中也不乏功力深厚且具有一定文学修养之人。他们借客观自然物象抒发个人情感逸气，表达主观观。他们将自身的感悟与观念相结合，形成了绘画形式新颖、感染力丰富的绘画作品，非常值得和研究。
华豫之门在发掘资源是赖以生存和发展的基础，当然也是打造品牌的基础，华豫之门导演在从某种意义上说，品牌的取决于资源的利用程度。而一旦品牌打造成功之后，又可以通过延伸品牌价值链，再度整合资源，培育新的点。《华豫之门》承载理念进行了从形式到内容的整体创新把收藏视野拓展至全球收藏市场;在形式上，打破常见的嘉宾谈话评宝，引入海选元素;在包装上，强调现代、时尚、大气、雅俗共赏等。这些措施不仅有效了的可视性看点，还建立了与收藏市场的联系，整合了收藏资源，解决了雅与俗、文化品位与大众口味等一系列矛盾，这便是华豫之门这么多年来一直保持的方针。
明代晚期，隆庆、万历以后，书坛还出现了许多风格独特和成就卓著的家。如徐渭、邢侗、张瑞图、董其昌、米万钟、黄道周、倪元璐、王铎、傅山等,徐渭以他纵横驰聘的行草书来抒发胸中的郁愤。继之而起的是邢侗、张瑞图、董其昌、米万钟等四人。邢侗广师晋、唐、宋诸名家，留有许多临摹古帖作品。其笔力矫健、沉着圆浑，得力于锺繇、王羲之。张瑞图书风奇逸，于晋、唐外另辟蹊径，用笔体势多方侧,给人以古怪奇特之感。米万钟与宋代米芾同宗,专学米字，笔法沉着浑厚，在北方以擅名达40年之久。还有创草篆的赵宦光，专工隶书的宋珏等。但在晚明书坛，影，开一代书风的应推董其昌。董其昌兼工楷、行、草书。他从17岁开始学颜真卿《多宝塔》，进而师法晋、唐、宋名家。一生取王羲之的姿媚风神、颜真卿的粗拙朴茂、宋人的率意自然，形成生拙秀。众人皆羡慕王世襄“活着玩、玩着活”的闲雅心境，殊不知他中年以来的超人勤奋更是事业成功的关键。1958年起，黄苗子被请到王世襄先生私宅居住，他回忆早上四点多，畅安书房的台灯，就已透出亮光来了……三四年工夫，王世襄就以刻蜡版的，油印出《髹饰录》《画学汇编》《清代匠作则例汇编》《雕刻集影》等数十万字的专业述作。直到晚年，他仍旧坚持黎明即起，投入工作。勤奋玉成了他的事业，也力挽他早岁的荒嬉。