《华豫之门》作为东道主，联合其它八省卫视，为藏友了一份收藏版的饕餮大餐！郑州《华豫之门》在收藏中率先引入市场概念，华豫之门邀请活跃于国内外行和古玩市场、具有鉴定能力的业内人士担任市场观察员，评估藏品，解析市场风云，靠文化内涵赢得欣赏，而不是以价格为噱头吸引眼球。《华豫之门》尽管没有讲座式的长篇大论，没有吸引眼球的猎奇，但在面对一件件积聚了一个时代精华的藏品时，在专家娓娓道来的点评中，观众透过文物看到历史，为祖国文化而自豪，为祖先的精湛技艺而赞叹。
从美术史的角度讲，以前的国画都统称为古画。画在古代无确定名称，一般称之为丹青，主要指的是画在绢、宣纸、帛上并加以装裱的卷轴画。近现代以来为区别于输入的油画（又称西洋画）等外国绘画而称之为画，简称“国画”。它是用所的毛笔、水墨和颜料，依照长期形成的形式及法则而创作出的绘画。 陶器起源于新石器时代，当时是为了谷物的贮藏和饮用水搬运的需求作为容器而产生。此外是作为烹煮食物、冶炼金属的用具。大约在公元前十六世纪的商代中期，我国古代劳动在烧制白陶器和印纹硬陶器的实线中，在不断改进原料选择与处理，以及烧成温度和器表施釉的基础上，创制出了我国目前已经发现的时代早的原始瓷器。西周时期，随着手工业进一步的发展，陶瓷的应用扩大到建筑，板瓦、筒瓦、瓦当、瓦钉，烧制砖瓦成了陶业中的重点业务。战国时期的建筑用陶了空心砖，开始有私营作坊出现。秦汉时期出现了陶俑，如西安的兵马俑，以的形式，生动逼真的神态，深刻地揭示了各种人物的内心。它是陶瓷与雕塑的结合。
华豫之门在发掘资源是赖以生存和发展的基础，当然也是打造品牌的基础，华豫之门导演在从某种意义上说，品牌的取决于资源的利用程度。而一旦品牌打造成功之后，又可以通过延伸品牌价值链，再度整合资源，培育新的点。《华豫之门》承载理念进行了从形式到内容的整体创新把收藏视野拓展至全球收藏市场;在形式上，打破常见的嘉宾谈话评宝，引入海选元素;在包装上，强调现代、时尚、大气、雅俗共赏等。这些措施不仅有效了的可视性看点，还建立了与收藏市场的联系，整合了收藏资源，同时，解决了雅与俗、文化品位与大众口味等一系列矛盾，这便是华豫之门这么多年来一直保持的方针。
先秦时期的刀、布、圜钱等金属铸币上的文字是用大篆来书写的。秦汉时期，钱文书体属小篆范畴，如半两、五铢，但已有汉隶风格，其中莽钱为悬针篆。魏晋南北朝书体复杂。唐代钱币为八分隶书，唐代以后隶书盛行，五代十国主要为真、篆、隶三种。北宋钱币则有篆、隶、真、行、草。自南宋光宗绍熙以后至元、明、清，钱文均以楷书（真书）为主，间或篆、隶书体。因为我国是一个多民族，铸市钱文又有蒙、满、回、项（西夏）等少数民族文字。“人生快事莫如趣”。林语堂在《论趣》一文中曾说，世人活着大多为名利所驱使，但是“还有一种知其然而不知其所以然的行为动机，叫做趣”。撇开满腹经纶的治世主张，能否成为有趣之人，或许是人活着。有趣的人，常怀素心，无论命运如何捉弄，都可风清云淡；有趣之人，未必显达，却肯定倜傥脱俗，与众不同，登台放歌或舞文弄墨都是他们心境的挥洒；有趣的人，常常迷恋生活的细节，轻松就完成对人生的观望，就像翻译家杨宪益送给王世襄的那句“蛐蛐蝈蝈虽细物，令人长忆旧京华”，味中饱览生命里的大景观。