《华豫之门》作为东道主，联合其它八省卫视，为藏友了一份收藏版的饕餮大餐！郑州《华豫之门》在收藏中率先引入市场概念，华豫之门邀请活跃于国内外行和古玩市场、具有鉴定能力的业内人士担任市场观察员，评估藏品，解析市场风云，靠文化内涵赢得欣赏，而不是以价格为噱头吸引眼球。《华豫之门》尽管没有讲座式的长篇大论，没有吸引眼球的猎奇，但在面对一件件积聚了一个时代精华的藏品时，在专家娓娓道来的点评中，观众透过文物看到历史，为祖国文化而自豪，为祖先的精湛技艺而赞叹。
传世精品宋代玉器多为优质的白玉和青玉为主。主题多为陈设品摆件、佩饰为主的特点是在玩赏的同时更注意兼备实用功能，代表为文房四宝尤为盛行。古玩的种类繁多，主要包含有、碑帖、毛笔、古墨、名纸、古砚、、竹刻、木雕、牙角器、漆器、丝绣、金银器、钱币、古代偶像、古代砖瓦、古籍书籍、珠宝、佛像、玉器、陶器、瓷器、青铜器、铜镜、景泰蓝家具、鼻、紫砂器等等。古玩鉴赏中的“鉴”就是鉴定、甄别、分析、研究、判断。“赏”就是欣赏，是通过鉴别的知识、感受、联想等与个人相结合，进行综合的判断和评价。
华豫之门在发掘资源是赖以生存和发展的基础，当然也是打造品牌的基础，华豫之门导演在从某种意义上说，品牌的取决于资源的利用程度。而一旦品牌打造成功之后，又可以通过延伸品牌价值链，再度整合资源，培育新的点。《华豫之门》承载理念进行了从形式到内容的整体创新把收藏视野拓展至全球收藏市场;在形式上，打破常见的嘉宾谈话评宝，引入海选元素;在包装上，强调现代、时尚、大气、雅俗共赏等。这些措施不仅有效了的可视性看点，还建立了与收藏市场的联系，整合了收藏资源，同时，解决了雅与俗、文化品位与大众口味等一系列矛盾，这便是华豫之门这么多年来一直保持的方针。
精神层面的追求是画家要表达的追求。画家需要在客观自然物象中寻找灵感，并通过的手法予以描绘，这些皆要求画家具备较深的学识修养。就形式的绘画创新而言，学养是必不可少而且是极其重要的。要创新，就必须个人的文化修养，到大自然中寻找灵感，要出现代人对客观物象的情感表达和主观感悟，其要考虑的应该是抒发什么、怎么抒发。这才是形式绘画创新的关键。既不能一味求变，也不能人画亦画，更不能为画而画，否则不是人头马面就是皆有类同。每个古董它都会有他的年代，那每个年代都会有特定的一些特点，这是鉴定古董的基本的。就比如前一阵热议的永乐青花的“热水瓶”事件。该藏友的证据，是青花热水瓶底的文字：“明成祖内阁司礼太监御宝、大明永乐六年戊子秋。”他觉得如果这是真品的话，市场价值应该至少在一百万元以上。但青花热水瓶把现场的专家和观众都逗乐了。为什么呢?因为年代的特点在那，这个年代是没有这个东西的。